Trần Trung Lĩnh mở triển lãm Pop Art "Ha ha ha"

Sau thành công từ triển lãm Van Gogh in Saigon, họa sĩ Trần Trung Lĩnh tiếp tục ra mắt triển lãm Pop Art mang tên Ha ha ha. Đúng như tên gọi của nó, Ha ha ha là triển lãm mang đến tiếng cười thông qua việc tái sinh những thần tượng, biểu tượng hội họa kinh điển.

“Trần Trung Lĩnh cười vào chính lịch sử nghề nghiệp của chính mình, nơi mà những tượng đài, hình mẫu, biểu tượng đã mặc nhiên mang tính định vị, dẫn dắt và đôi khi biến thành sự ngưỡng mộ của chính người theo sau. Của chính Lĩnh!” (trích lời nhận xét của nhà nghiên cứu mỹ thuật Lý Đợi).

>>> XEM THÊM: TRIỂN LÃM VAN GOGH IN SAIGON CỦA HỌA SỸ TRẦN TRUNG LĨNH

Đưa thần tượng hoặc biểu tượng hội họa đến gần với công chúng hơn

Nhận xét về loạt tranh lần này trong triển lãm Ha ha ha của Trần Trung Lĩnh, nhà nghiên cứu mỹ thuật Lý Đợi cho hay:

“Tiếng cười trong tranh đến từ tinh thần giải thiêng thần tượng hoặc biểu tượng. Nhưng Trần Trung Lĩnh không đả kích, mà chỉ hé mở một cách tiếp cận khác; một góc nhìn khác, để thần tượng hoặc biểu tượng cận nhân tình hơn, sống đời hôm nay hơn.
Tiếng cười còn đến từ việc giải trừ tính trường quy, tính trung tâm của chủ thể, để mang đến một câu chuyện ngoại biên khác, một tình thế khác và một hiện sinh khác. Nhiều bức trong loạt tranh pop art Ha ha ha là trạng thái mâu thuẫn giữa cái bên ngoài và cái thực chất bên trong, giữa cái cười, cái đáng nhớ và sự lãng quên, giữa cái phóng đại và cái vi tế, giữa cái nghiêm túc và cái dí dỏm, chơi đùa…
Nếu so với loạt tranh pop art mà Trần Trung Lĩnh từng trình làng năm 2009, Ha ha ha thoải mái hơn, sâu sắc hơn, nhờ ý niệm về cái cười vừa được tô đậm hơn, vừa được thỏa lỏng hơn.”

Trần Trung Lĩnh: “Tranh Pop Art của tôi chẳng có chút ẩn ý sâu xa nào”

Bậc thầy tiên phong trong trào lưu pop art Roy Lichtenstein từng tuyên bố: “Pop Art nhìn trực diện thế giới. Nó không giống như một bức tranh vẽ một cái gì đó, mà Pop Art thể hiện đúng bản chất của chính sự vật đó.”

Đó chính là tư tưởng chủ đạo của nghệ thuật Pop Art, sử dụng những hình ảnh người nổi tiếng, truyện tranh, truyền hình,… – thế giới bên ngoài, và ít tập trung nhấn mạnh vào cảm xúc từ chủ nghĩa cá nhân – đặc trưng cho chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng mà Pop Art đang đi ngược lại.

Theo đúng tư tưởng ấy, Trần Trung Lĩnh để cho những đường cọ của mình đi theo tạp âm lổn nhổn đời thường. Khi thì là bìa cuốn tạp chí, một tấm ảnh selfie của người nổi tiếng đương thời, khi thì là những sự vụ việc ngàn like trên mạng xã hội vô thưởng vô phạt có đôi khi vô tri vô minh.

“Có khi tôi lại đắm chìm trong suy tư của một công án thiền nào đó, chẳng đưa tới cõi niết bàn nào hiện hữu ra bằng xương bằng thịt ôi thánh nhân, và …nhiều lắm. Tôi thả chúng những suy nghĩ đó cứ miệt mài hiện lên mặt tranh. Vạn vật qua Pop Art của tôi nó giản đơn như vậy.
Trong hội họa của tôi, chẳng có chút ẩn ý sâu xa nào chẳng có một thiên trường ca tâm linh bí ẩn chẳng có những tầng tầng lớp lớp của học thuyết của những lời giải thích cảm xúc của triết lý sâu xa. Tôi không muốn vậy.
Tôi chỉ để cho mình hiện sinh một cách tự nhiên nhất có thể theo ý tôi. Cảm giác này của chính cá nhân, sẽ tìm tới cảm giác của đối trọng người xem, người thích người không thích. Hội họa chỉ làm một nhịp cầu nho nhỏ cho những thứ mà người nghệ sỹ muốn giãi bày. Không phải giải thích.”