Top phim ý nghĩa đáng xem của xưởng phim A24

Chiến thắng rực rỡ của Everything Everywhere All at Once và The Whale khiến công chúng không thể để mắt đến xưởng phim A24. Hãng phim độc lập dù chỉ mới thành lập trong vòng 11 năm đã khiến cả thể giới ngưỡng mộ vì nhanh chóng “càn quét” các giải thưởng điện ảnh lớn nhỏ nhờ những ý tưởng phim vô cùng độc đáo và táo bạo.

Xưởng phim A24: Có tiếng và có cả miếng

Thành lập vào năm 2012 bởi Daniel Katz, David Fenkel và John Hodges, xưởng phim A24 bắt đầu là một công ty giải trí độc lập chuyên sản xuất, phân phối phim và các chương trình truyền hình có trụ sở tại New York. Hãng phim này đã nhanh chóng trở nên nổi tiếng khi tung ra hàng loạt các tác phẩm được giới chuyên môn đánh giá cao.

Theo thống kê đầy đủ, tại Lễ trao giải Oscar 2023, A24 là hãng phim duy nhất giành tổng cộng 9 tượng vàng, trong đó 7 giải thuộc về Everything Everywhere All at Once và 2 giải cho The Whale.

Ngoài giải thưởng quan trọng tại Oscar, Everything Everywhere All at Once còn giúp A24 thu về mức doanh thu kỷ lục 104,1 triệu USD. Theo các chuyên gia, kể từ thời hoàng kim của hãng phim Miramax thập niên 1990, không có một hãng phim độc lập nào ở Hollywood vừa thắng lớn ở phòng vé vừa được giới hàn lâm công nhận như vậy. Vì thông thường, phim được các nhà phê bình đánh giá cao có doanh thu phòng vé thảm bại, và ngược lại.

Ngoài Everything Everywhere All at Once và The Whale gây tiếng vang lớn tại Oscar, A24 còn là vũ trụ điện ảnh sở hữu rất nhiều tác phẩm từng lọt vào top đề cử của các giải thưởng điện ảnh danh giá. Hãng phim A24 cũng rất biết đón đợi thị hiếu của Hollywood với nhiều dòng phim khai thác đề tài đa dạng từ tình cảm lãng mạn cho đến những bộ phim kinh dị mang tính thử nghiệm.

Những bộ phim đáng xem nhất của xưởng phim A24

2014: Ex Machina

Ex Machina là tác phẩm đầu tay do chính Alex Garland viết kịch bản và đạo diễn. Bộ phim khiến người xem phải sửng sốt khi đặt ra câu hỏi liệu một con robot có khả năng nhận thức, suy nghĩ và cả tính dục có chấp nhận bị nhốt trong phòng thí nghiệm?

Phim có kinh phí chỉ 15 triệu USD nhưng thắng lớn phòng vé, thu về gần 37 triệu USD đồng thời chiến thắng giải Kỹ xảo hình ảnh xuất sắc tại Oscar 2016. Đạo diễn Alex Garland cũng nhận đề cử cho Kịch bản gốc xuất sắc.

Kịch bản Ex Machina theo chân một lập trình viên trẻ, bí mật tạo ra một “cô nàng robot” gần như hoàn hảo, biết nhận thức và có cảm xúc như con người. Và chuyện gì đến cũng đến, một ngày cỗ máy thông minh quyết định tìm cách thoát khỏi vòng kìm cặp của ông chủ để tìm tự do cho bản thân!. Diễn xuất thuyết phục của bộ đôi Alicia Vikander trong vai người máy và Oscar Isaac trong vai nhà lập trình trẻ góp phần khiến bộ phim trở thành một trong những bộ phim độc lập hay nhất nửa đầu năm 2015 và được giới chuyên môn khen ngợi hết lời.

2016: Ánh trăng (tựa gốc: Moonlight)

Ánh trăng (tựa gốc: Moonlight) là bộ phim chính kịch do A24 phân phối và phát hành vào năm 2016. Ngay khi ra mắt, tác phẩm điện ảnh này đã giành được nhiều lời khen ngợi từ giới chuyên môn. Dự án điện ảnh này giúp xưởng phim A24 ghi dấu lịch sử khi vượt qua La La Land (2016) để mang về giải thưởng Phim truyện xuất sắc nhất tại Oscar 2017.

Bộ phim dõi theo quá trình trưởng thành của nhân vật chính (Chiron) vốn là một người da màu và thuộc nhóm LGBT+. Thông qua Moonlight, người xem có thể hiểu thêm về vấn đề phân biệt chủng tộc, kỳ thị giới tính, từ đó có cái nhìn sâu sắc hơn về những xung đột xã hội nhức nhối ở Mỹ. Không chỉ khai thác đề tài chính kịch, tâm lý khá nặng đô, bộ phim còn khắc họa tình yêu đồng giới với nhiều cung bậc cảm xúc, dễ dàng khiến khán giả nhớ ngay đến tình yêu cay đắng trong tác phẩm kinh điển Brokeback Mountain của Lý An.

Nếu đã từng cảm động hay trăn trở về những cuộc đời và giấc mơ dang dở trong Brokeback Mountain cách đây 18 năm, Moonlight chắc chắn sẽ là một tác phẩm về nhân vật đồng tính đáng xem nhất của điện ảnh Mỹ đương đại.

2017: Tuổi nổi loạn (tựa gốc: Lady Bird)

Tuổi nổi loạn (tựa gốc: Lady Bird) là một trong những tác phẩm hiếm hoi khai thác chủ đề mới lớn một cách trung thực, hài hước và đầy chiều sâu của nữ đạo diễn trẻ Greta Gerwig. Tác phẩm chiến thắng Quả Cầu Vàng cho Phim hài kịch, ca nhạc xuất sắc, sau đó nhận năm đề cử ở Oscar 2018.

Được cho rằng là câu chuyện nửa tự truyện (semi-autobiography) của bản thân đạo diễn, Lady Bird chứa đựng một sự đồng cảm sâu sắc, cái nhìn gần gũi vào mối quan hệ mẹ và con gái, những rung động đầu đời, sự nổi loạn đi kèm những hoài bão của một cô gái trong độ tuổi mới lớn.

Kịch bản đơn giản, nhưng nữ đạo diễn đã được đưa vào phim một không khí “bình thường” nhưng chân thực khiến khán giả không khỏi suy ngẫm về những xung đột vốn luôn hiện hữu giữa người phụ nữ và con gái của mình. Laby Bird dù là một bộ phim về tuổi mới lớn, nhưng cũng là một trong những bộ phim hay nhất về tình mẫu tử mà bất kì ai cũng nên xem để có thể hiểu hơn con cái, hoặc hiểu hơn sự hy sinh của cha mẹ mình.

2020: Khát vọng đổi đời (tựa gốc: Minari)

Khát vọng đổi đời (tựa gốc: Minari) là câu chuyện theo đuổi “giấc mơ Mỹ” – một đề tài không mấy mới mẻ nhưng được kể một cách đầy nhẹ nhàng, giàu cảm xúc và chân thực dưới bàn tay của đạo diễn Lee Isaac Chung.

Bộ phim đã nhận được sự hoan nghênh của giới phê bình, nhiều trong số đó gọi đây là một trong những phim điện ảnh hay nhất năm 2020. Phim nhận được sáu đề cử tại Giải Oscar lần thứ 93, và giúp nữ diễn viên Youn Yuh Jung chiến thắng tại hạng mục Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất.

Bộ phim lấy bối cảnh của thập niên 80, theo chân gia đình gốc Hàn Jacob và Monica cùng hai con nhỏ chuyển từ khu đô thị ở California về vùng Arkansas hẻo lánh để trồng trọt với hy vọng đổi đời. Gia đình của Jacob cũng giống như bao gia đình Châu Á nhập cư ở Mỹ, họ chật vật để có cuộc sống tốt đẹp hơn mà không hề có bất cứ sự giúp đỡ hay năng lực đặc biệt nào.

Phim chạm đến được trái tim người xem bởi lối tả thực, tạo ra được sự đồng cảm cùng những chi tiết ẩn dụ khi mô tả hành trình đi tìm giấc mơ Mỹ của gia đình Jacob. Họ không ngừng vươn lên, không ngừng thích nghi để hoà nhập với mọi loại văn hoá nhưng vẫn giữ lại bản sắc bất biến đó là gia đình. Qua đó, bộ phim nhắc nhở về giá trị cao đẹp của lòng tốt, tình cảm gia đình cũng như cách người nhập cư đóng góp vào văn hóa và lịch sử nước Mỹ.

2022: Cá voi (tựa gốc: The Whale)

The Whale (Cá voi) là tác phẩm do biên kịch Samuel D. Hunter chuyển thể từ vở kịch cùng tên của anh và Darren Aronofsky làm đạo diễn. Bộ phim mang về cho Brendan Fraser giải Nam chính xuất sắc tại Oscar 2023. Trong phim còn có sự tham gia của nữ diễn viên gốc Việt – Hồng Châu với đề cử Nữ phụ xuất sắc.

The Whale kể về người đàn ông đồng tính Charlie (Brendan Fraser thủ vai) đang phải trải qua những ngày cuối đời với căn bệnh béo phì. Mọi sinh hoạt của Charlie phải dựa vào thiết bị hỗ trợ và cô y tá Liz (Hồng Châu), người bạn thân duy nhất. Biết mình sắp qua đời, anh nỗ lực hàn gắn với con gái Ellie sau 8 năm không liên lạc.

Với lợi thế nhiều năm diễn xuất, Brendan Fraser đã mang đến một vai diễn mạnh mẽ và đầy cảm xúc. Anh khiến người xem thấu hiểu nỗi đau bên trong của nhân vật, “một người đang hối tiếc, nhưng anh ấy cũng đang ở trong một biển hy vọng”. Có lẽ vì sự đồng cảm đó, Brendan Fraser đã cống hiến cho điện ảnh một vai diễn vô cùng ấn tượng khiến bộ phim được xếp hạng nhất trong 13 tác phẩm nổi bật trong sự nghiệp của nam diễn viên.

>>> XEM THÊM: BRENDAN FRASER BẬT KHÓC KHI NHẬN TRÀNG PHÁO TAY DÀI 6 PHÚT TẠI LHP VENICE CHO DIỄN XUẤT TRONG THE WHALE

2022: Cuộc chiến đa vũ trụ (tựa gốc: Everything Everywhere All at Once)

Nội dung xoay quanh Evelyn Wang (Dương Tử Quỳnh đóng), một phụ nữ Trung Quốc nhập cư, là chủ cửa hiệu giặt ủi gặp nhiều vấn đề trong cuộc sống bình thường. Một ngày, cô phải học cách đi xuyên các thế giới, vận dụng mọi kỹ năng mà những phiên bản khác đang có để chống lại cái ác.

Dù khai thác chủ đề quen thuộc về cách hòa giải mâu thuẫn giữa các thế hệ trong gia đình, xưởng phim A24 thổi làn gió mới bằng cách kể chuyện về thế giới song song (đa vũ trụ), tiếp cận những người xem phim trẻ yêu thích môtíp phim siêu anh hùng.

Tại lễ trao giải lần thứ 95, Everything Everywhere All At Once – Cuộc Chiến Đa Vũ Trụ ghi dấu ấn khi là phim đoạt nhiều giải Oscar nhất trong lịch sử của Hollywood. Nhờ bộ phim này, Dương Tử Quỳnh trở thành nữ diễn viên gốc Á đầu tiên đoạt giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất. Quan Kế Huy nhận tượng vàng Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất và anh là nam diễn viên gốc Á thứ nhì trong suốt lịch sử Oscar làm được điều này.

>>> XEM THÊM: XEM PHIM EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE ĐẠI THẮNG OSCAR Ở ĐÂU?

2023: Beef – phim dài tập của xưởng phim A24 trên Netflix

Không chỉ thành công ở hạng mục phim điện ảnh, đến với phim truyền hình dài tập thì xưởng phim A24 cũng có thể tạo ra tác phẩm xuất sắc. Minh chứng là Beef, tạm dịch là Mối bất hòa. Đây là màn hợp tác đầu tay giữa xưởng phim A24 và nền tảng streaming Netflix.

Nội dung xoay quanh một câu chuyện có thể xảy ra với bất kỳ ai. Hai người xa lạ Danny Cho (Steven Yeun đóng) và Amy Lau (Ali Wong thủ vai) chạm mặt nhau trên đường khi cả hai đang trong tâm trạng ngột ngạt, rối ren. Một mâu thuẫn nhỏ giữa họ trở thành mối thù truyền kiếp đúng với câu nói “chuyện bé xé ra to”.

Bộ phim này lồng ghép đủ các thể loại, từ hài kịch đen, chính kịch, hành động cho đến phản ánh xã hội và nỗi sợ hiện sinh. Bộ phim như phản chiếu góc nhìn của hai nhà làm phim Hikaru và Jake Schreier về những bất an trong tâm lý con người khi sống trong thế giới hỗn độn với phong cách “không giống ai”.