Review phim Lilo & Stitch live-action: Đúng tinh thần nguyên tác

Ảnh: Disney

Đúng như nhiều dự đoán được đưa ra, Lilo & Stitch ngay khi ra mắt vào ngày 23/05 đã tạo nên cơn sốt tại phòng vé khắp toàn cầu. Bộ phim chinh phục khán giả nhờ phần hình ảnh dễ thương, câu chuyện cảm động pha lẫn hài hước, đồng thời trung thành với tinh thần của bản hoạt hình gốc. Đây được xem là một trong những bản chuyển thể live-action thành công nhất của Disney tính đến thời điểm hiện tại.

Review phim Lilo & Stitch phiên bản live action và giải mã những thành công của tác phẩm

1. Trung thành với những yếu tố đã làm nên tên tuổi của nguyên tác

Ảnh: @LiloStitchLA

Vấn đề Disney gặp phải khi chuyển thể phim hoạt hình là cải biên nguyên tác quá đà, dẫn đến phiên bản live action lạc lối. Trong khi đó, Lilo & Stitch lại chọn hướng đi trung thành gần như tuyệt đối với bản hoạt hình năm 2002. Ngoại trừ một vài điều chỉnh nhỏ, bộ phim vẫn giữ nguyên cấu trúc câu chuyện, không khí Hawaii và đặc biệt là giá trị cốt lõi về gia đình.

Câu chuyện Lilo & Stitch xoay quanh cô bé Lilo (do Maia Kealoha thủ vai) 6 tuổi sống cùng chị gái Nani tại Hawaii sau khi mất cha mẹ trong một vụ tai nạn. Một ngày nọ, Lilo tình cờ gặp và mang về nhà một “chú chó” màu xanh kỳ lạ từ trại thú nuôi, rồi đặt tên là Stitch. Nhưng không ai ngờ, Stitch thực chất là sinh vật ngoài hành tinh mang mã số 626, được tạo ra trong phòng thí nghiệm và đang chạy trốn khỏi sự truy đuổi của hai đặc vụ liên ngân hà là Jumba (Zach Galifianakis) và Pleaky (Billy Magnussen).

Từ đó, hành trình rượt đuổi giữa trái đất và thiên hà bắt đầu, kéo theo vô vàn tình huống dở khóc dở cười, vừa cảm động.

2. Làm rõ nét tinh thần gia đình của Hawaii

Ảnh: @LiloStitchLA

Giống với bản gốc, Lilo & Stitch bản live action đã tiếp tục lan tỏa tinh thần ohana – trong tiếng Hawaii có nghĩa là gia đình, là nơi không ai bị bỏ lại phía sau hay bị lãng quên. Gia đình có thể lộn xộn, đầy mâu thuẫn, nhưng cũng chính là nơi để chữa lành, thứ tha và cùng nhau trở nên tốt đẹp hơn.

Nhấn mạnh vào tinh thần ohana, phim tăng thêm thời lượng tương tác giữa hai chị em gái Lilo và cô chị Nani, làm rõ mối quan hệ của họ. Lilo là một đứa trẻ tổn thương, khép mình lại với thế giới từ sau cái chết của cha mẹ. Trong khi đó, Nani dù mạnh mẽ và trưởng thành hơn, lại phải gồng gánh quá nhiều trách nhiệm: kiếm sống, chăm sóc và chiến đấu để giữ lại quyền nuôi dưỡng em gái. Cả hai đều lạc lõng trong thế giới của mình cho đến khi Stitch xuất hiện.

Stitch, vốn là một sinh vật ngoài hành tinh được lập trình cho sự hủy diệt, lại trở thành chất xúc tác mang tính chữa lành cho cả hai chị em. Sự hỗn loạn trong Stitch phản chiếu chính nỗi rối bời trong tâm hồn Lilo và Nani. Nhưng chính vì đồng điệu mà họ dần trở thành điểm tựa cho nhau. Stitch học được cách yêu thương, còn Lilo dần mở lòng và trưởng thành hơn thông qua mối liên kết đặc biệt với “chú chó ngoài hành tinh” này.

Ảnh: Disney

Ảnh: Disney

3. Live action có cải biên, nhưng vừa đủ và phù hợp với bộ phim

Bên cạnh việc giữ lại tinh thần nguyên bản, Lilo & Stitch phiên bản 2025 còn có những điều chỉnh tinh tế để phù hợp với định dạng live-action, thể hiện rõ sự thông minh trong cách kể chuyện và tôn trọng cảm xúc của khán giả.

Ví dụ như, những thay đổi về chú cá Pudge. Review phim Lilo & Stitch live action, một chi tiết nhỏ nhưng giàu cảm xúc mà các fan lâu năm chắc chắn sẽ nhận ra, chính là thói quen Lilo cho cá Pudge ăn sandwich vào mỗi thứ Năm. Trong bản hoạt hình năm 2002, Lilo tin rằng Pudge “điều khiển thời tiết”, và cô bé cẩn thận mang bánh mì bơ đậu phộng với mứt cho chú cá này như một cách để ngăn cản những cơn bão – ngụ ý đến nỗi sợ mất mát sau cái chết của cha mẹ trong tai nạn xe hơi.

Sang đến bản live-action, chiếc sandwich này đã được thay đổi thành bánh mì kẹp xà lách và cà chua. Thoạt nhìn có vẻ không đáng kể, nhưng theo đạo diễn Dean Fleischer Camp, lý do đơn giản là… bánh mì bơ đậu phộng không đẹp lắm khi quay cảnh dưới nước!

Dù được thay đổi, hàm ý của chiếc sandwich này vẫn được giữ nguyên bởi nó đại diện cho điều sâu xa hơn: nỗi bất an, cảm giác cô độc và khao khát kiểm soát điều không thể của một đứa trẻ đang học cách chấp nhận mất mát.

Ảnh: Disney

Ngoài ra, Stitch ít “bạo lực” hơn trong phiên bản live-action. Nếu những ai là người hâm mộ trung thành của bản phim gốc chắc hẳn sẽ nhận ra mức độ bạo lực của nhân vật Stitch đã được giảm đáng kể.

Trong phiên bản hoạt hình, những hành vi phá phách của Stitch mang lại tiếng cười vì bởi yếu tố hoạt hình cho phép phóng đại. Nhưng ở định dạng phim người đóng, những cảnh đó này có thể trở nên quá bạo lực và gây cảm giác lo lắng cho người xem.

Chính vì vậy, đạo diễn Dean Fleischer Camp cùng ê-kíp đã khéo léo tiết chế tính “hủy diệt” của Stitch để giữ lại sự ngộ nghĩnh và tinh thần vui tươi của nhân vật, đồng thời khai thác sâu hơn mối quan hệ tình cảm giữa Stitch với Lilo – điều mà live-action có thể làm tốt hơn nhờ vào biểu cảm thật của các diễn viên.

Phim Lilo & Stitch lọt top 3 phim live action thành công nhất của Disney

Ảnh: Disney

Trong thời gian qua, nhiều bản remake bị chỉ trích vì rập khuôn bản gốc một cách máy móc, cách tiếp cận của Lilo & Stitch được xem là nỗ lực rất đáng ghi nhận của Disney lẫn đạo diễn.

Đạo diễn Dean Fleischer Camp, người từng thành công với dự án Marcel the Shell With Shoes On, hiểu rằng live-action cần một ngôn ngữ riêng. Thay vì cố ép mọi thứ trở nên giống hệt bản gốc, ông chủ yếu chọn giữ lại cái hồn của nguyên tác – sự dễ thương, cảm xúc và chiều sâu trong mối quan hệ của dàn nhân vật và dịch chuyển nó sang định dạng mới một cách thông minh.

Và tất nhiên, việc Stitch “dễ thương và fluffy hơn bao giờ hết” trong bản remake cũng là điểm cộng lớn khiến khán giả không thể cưỡng lại! Nhờ nội dung tràn đầy cảm xúc cùng yếu tố giải trí bùng nổ mà Lilo & Stitch đã dễ dàng “làm mưa làm gió” phòng vé toàn cầu.

Ảnh: @LiloStitchLA

Ảnh: @LiloStitchLA

Cuối tuần qua, phim “bỏ túi” 341 triệu USD toàn thế giới, bao gồm cả 157 triệu USD từ các thị trường quốc tế, 183 triệu từ thị trường nội địa. Doanh thu của Lilo & Stitch cũng đứng thứ ba trong số các phim live-action làm lại của Disney, chỉ sau The Lion King (2019) và Beauty and the Beast (2017), hai bộ phim đều đã đạt doanh thu trên 1 tỷ đô-la Mỹ.

Cùng với Mission Impossible 8 của tài tử Tom Cruise (77 triệu USD nội địa), Lilo & Stitch đã tạo ra doanh thu kỷ lục vào dịp lễ Tưởng Niệm (Memorial Day) tại Hoa Kỳ, bộ phim hiện giữ doanh thu cuối tuần cao nhất trong lễ này. Đây là thành tích mở màn tốt bậc nhất năm 2025 và phim cũng đang được kỳ vọng sẽ sớm vượt mốc 1 tỷ đô-la Mỹ và xa hơn nữa.