Cách Lady Gaga dùng thời trang kể chuyện ở Coachella

Lady Gaga đã mang tình yêu với thời trang của mình vào từng ngõ ngách của màn trình diễn kéo dài gần 2 tiếng đồng hồ tại Coachella 2025

Trở lại Đại hội âm nhạc Coachella sau 7 năm, Lady Gaga đầu tư hết mực cho màn trình diễn. Ảnh: Getty Images

Lady Gaga và thời trang là một mối lương duyên bất tận. Từ những sân khấu nhỏ ở New York, cô đã ghi dấu ấn với những khoảnh khắc thời trang độc đáo, đồng thời tôn vinh những nhà thiết kế tài năng. Trong hai dịp cuối tuần của Coachella 2025, Lady Gaga đã đầu tư mạnh mẽ vào trang phục và bối cảnh, biến màn trình diễn kéo dài hai tiếng của mình thành một buổi nhạc kịch thời trang choáng ngợp, đầy sự lộng lẫy và kịch tính.

Lấy cảm hứng từ những show thời tran ấn tượng của Lee Alexander McQueen và Thierry Mugler, Lady Gaga đã hợp tác cùng biên đạo múa Parris Goebel, bộ đôi stylist Peri Rosenzweig và Nick Royal, cùng nhiều nhà thiết kế trẻ đầy tiềm năng để tái hiện những khoảnh khắc mà chỉ giới sành thời trang mới phát hiện.

Những chi tiết đắt giá từ màn trình diễn

Phần lồng váy crinoline biến hóa vị lai thành một chiếc lồng giam. Ảnh: Coachella

Sau màn dạo đầu Manifesto of Mayhem như bộ phim ngắn, Lady Gaga gây ấn tượng khi xuất hiện trên đỉnh một cấu trúc váy lồng đồ sộ màu đỏ thẫm. Những nếp vải nhung mềm mại rủ xuống bao quanh, hé lộ những vũ công đang  bị giam cầm bên trong. Trang phục độc đáo này không chỉ là một bộ cánh lộng lẫy mà còn là một sân khấu thu nhỏ, nơi “nữ hoàng bóng tối” Lady Gaga thống trị.

Ảnh: Instagram @lamaisongaga_

Bộ trang phục mang đậm hơi thở thời trang Ewardian tại châu Âu đầu thế kỷ 20 mà Lady Gaga khoác lên mình là kết quả của sự hợp tác sáng tạo giữa ba nhà thiết kế avant-garde tài năng: Samuel Lewis, Athena Lawton và William Ramseur. Họ đã tạo nên một chiếc áo khoác nhung đỏ xếp nếp tinh xảo, điểm xuyết những chiếc đinh tán nhọn đầy cá tính. Sự tương phản thú vị nằm ở những chi tiết pha lê được đính nhẹ nhàng ở cổ áo và tay áo, mang đến một chút mềm mại cho tổng thể mạnh mẽ.

Áo khoác và phần pannier tôn eo. Ảnh: Instagram @lamaisongaga_

Thiết kế gốc của Thierry Mugler cho vở nhạc kịch Lady Macbeth (1985). Ảnh: @lamaisongaga_

Trang phục này này tái hiện một cách sống động bộ cánh biểu diễn mà nhà thiết kế quá cố Thierry Mugler đã tạo ra cho vở nhạc kịch Lady Macbeth (1985), phóng tác từ tác phẩm Macbeth (1587) của đại thi hào William Shakespeare’s. Chiếc áo khoác được ví như một bộ “áo giáp” lộng lẫy với những đinh tán hình chóp bạc sắc sảo, cùng phần lưng và vai được thiết kế xòe rộng, tựa như một nữ hoàng kiêu hãnh sẵn sàng bước vào trận chiến.

>>> ĐỌC THÊM: XU HƯỚNG HAUTE COUTURE XUÂN HÈ 2025: EO THON, HÔNG RỘNG

Màn biểu diễn Coachella 2025 là trận chiến của những bản ngã trong nội tâm Lady Gaga tại

Cuộc chiến không khoan nhượng của những bản ngã Lady Gaga. Ảnh: Coachella

Vậy rốt cuộc cuộc chiến mà Lady Gaga liên tục nhắc đến là gì? Đó chính là cuộc chiến với bản thân, cụ thể hơn là với chính hình ảnh Lady Gaga của quá khứ.

Trên một “chiến trường” được thiết kế như bàn cờ vua khổng lồ, Gaga (trong chiếc váy đen) phải đối mặt với phiên bản của mình thuở đầu sự nghiệp một Gaga hoang dại, nổi loạn, táo bạo đến gây sốc.

“Lady Gaga” của quá khứ mang trên mình tổ hợp những dấu ấn thời trang huyền thoại: chiếc vương miện gai góc từng xuất hiện trong Bad Romance (2009), trang phục che kín mặt tại lễ trao giải VMAs cùng năm, những hình ảnh gắn liền với kỷ nguyên mà Gaga trở thành biểu tượng văn hóa đại chúng nhờ sự lập dị không giới hạn.

(bên dưới) khoảnh khắc hai quân Hậu đối đầu trong show diễn Alexander McQueen Xuân Hè 2005. Ảnh: Coachella, McQueen

Màn trình diễn là một chuỗi tham chiếu tinh tế đến các bộ sưu tập của Lee Alexander McQueen, nhà thiết kế mà Gaga luôn xem là nguồn cảm hứng lớn cho bản thân. Bối cảnh bàn cờ gợi nhớ mạnh mẽ đến show It’s Just A Game mùa Xuân Hè 2005 của McQueen. Mỗi người như một quân cờ kích cỡ lớn, và chiến thắng thuộc về ai chiếm được quân hậu trước.

Nhưng hơn cả một sân khấu thị giác, đó là lời tuyên ngôn về cách Lady Gaga nhìn nhận chính mình và hành trình sự nghiệp. Công chúng từng yêu mến Gaga vì sự kỳ quái, khác biệt nhưng khi cô chuyển hướng sang hình tượng một nữ diễn viên thanh lịch, nhẹ nhàng theo phong cách minh tinh Hollywood cổ điển, nhiều người lại quay lưng.

Lady Gaga không chọn chiều lòng số đông. Cô chọn trung thực với bản thân, tiếp tục phát triển theo cách mình tin là đúng, dù cái giá phải trả là sự mất mát. Bởi vì cuối cùng, những người thực sự hiểu và yêu cô vẫn sẽ ở lại.

>>> ĐỌC THÊM: LADY GAGA CUỒNG LOẠN TRỞ LẠI CÙNG DISEASE

Khoảnh khắc tái sinh của Lady Gaga

Ảnh: Getty Images

Tiếp nối câu chuyện, Lady Gaga tuy giành chiến thắng, nhưng cái giá phải trả là không nhỏ. Để kể lại hành trình ấy, cô đã lựa chọn tái hiện một hình ảnh quen thuộc từ năm 2008 trong MV Paparazzi. Trong MV, có cảnh Lady Gaga bị đẩy ngã khỏi ban công. Do đó, cho màn trình diễn Paparazzi ở Coachella 2025, Lady Gaga xuất hiện trên một chiếc xe lăn và nạng chống, như nói rằng dù bị đẩy ngã khỏi ban công thì cô vẫn vùng dậy.

Tuy nhiên, cô không dừng lại ở việc nhắc lại quá khứ. Trên đôi nạng mới, cô mặc bộ trang phục biến tấu từ áo giáp với phần vai và tay được che chắn kỹ lưỡng, tạo cảm giác phòng thủ. Bên trong, cô lại mặc chiếc váy trắng mềm mại của nhà thiết kế người Thổ Nhĩ Kỳ Dilara Findikoglu. Chất liệu rách rưới làm người xem liên tưởng đến những lớp băng gạc, như thể cơ thể ấy vẫn đang hồi phục sau một cuộc chiến dữ dội.

Khi giai điệu Paparazzi vang lên, cô chống nạng, chật vật bước từng bước nhỏ về phía trước. Đến cao trào của bài hát, Lady Gaga thả nạng, kéo theo một mảnh vải dài bay phấp phới chiếm trọn sân khấu chính của Coachella 2025. Hành động ấy không chỉ là sự giải thoát về mặt hình ảnh mà còn là biểu tượng của chiến thắng cá nhân của một Lady Gaga của hiện tại, không còn bị bó buộc, được yêu thương và tự do thể hiện bản thân.

(dưới) show diễn Alexander McQueen Thu Đông 2003, Scanners. Ảnh: Coachella, Getty Images

Hình ảnh chiếc áo khoác dài bay theo từng bước chân cũng gợi nhớ đến bộ sưu tập Scanners của nhà thiết kế Lee Alexander McQueen, một bộ sưu tập ít được nhắc đến so với VOSS hay No.13, nhưng vẫn mang đậm chất kịch tính và phản ánh xã hội của cố nhà thiết kế. Lấy cảm hứng từ hành trình lưu đày của những tù nhân Bắc Âu băng qua Siberia, Tây Tạng, Nhật Bản, McQueen để người mẫu trình diễn trong lồng kính, gió gào thét, kéo theo những vệt vải dài như khoảnh khắc bị đóng băng trong những bức ảnh phơi sáng dài.

Lady Gaga đã mượn tinh thần đó nhưng biến hóa theo cách của mình: không còn là hình ảnh chạy trốn hay bị lưu đày, mà là một khoảnh khắc vinh quang, biểu tượng cho sự hồi sinh và chiến thắng của một người nghệ sĩ không bao giờ ngừng chiến đấu.

>>> ĐỌC THÊM: NHỮNG MẪU THIẾT KẾ GÂY SỐC NHẤT CỦA NHÀ THIẾT KẾ ALEXANDER MCQUEEN

Ảnh: Getty Images

PHONG CÁCH THỜI TRANG CỦA LADY GAGA

Harper’s Bazaar Việt Nam

Xem thêm